만화책은 종종 아이들의 물건으로 간주되기 때문에 일반 대중에 의해 오랫동안 나쁜 이름을 받았습니다. 그들의 밝은 색상, 생생한 삽화, 겉보기에 단순한 대화는 그들을 이해하지 못하는 사람들에게 쉬운 표적이됩니다.
이미 좋지 않은 평판에 덧붙여서, "그래픽 소설"상태에 이르지 못하고 그냥 멍청한 것으로 간주되는 만화책이 있습니다. 때로는 만화책 팬들도 있습니다.
안타깝게도 비평가들은 종종 세계에서 가장 크고 똑똑한 만화를 어리 석거나 유치하다고 부당하게 부를 것입니다. 아마도 제작자가 만든 미묘한 의미와 상징적 선택을 간과하기로 선택했을 것입니다. 이로 인해 만화는 처음 보는 것보다 훨씬 더 심오합니다..
이러한 비평가들의 변호에서 그들은 아마도 처음에 "멍청한"것처럼 보일 수있는 것이 실제로는 외로운 아이의 뇌에 대한 심리적 분석이나 사회적 논평 일 수 있다는 것을 배우기 위해이 만화 시리즈를 깊이 파고 들지 않았을 것입니다. 사무실 문화에.
만화가 무엇이든지 비평가가 누구든지간에 "멍청한"목록에 올 자격이없는 시리즈가 있습니다. 그 이유는 다음과 같습니다.
당신이 멍청하다고 생각했지만 실제로는 똑똑하다고 생각 했던 15 개의 만화 를 읽어 보세요.
15 캘빈과 홉스
소년과 그의 상상의 호랑이에 대한 간단한 이야기를 바탕으로 한 Bill Watterson의 고전 만화 시리즈는 물론 재미 있지만 불행히도 만화는 종종 그것에 비유됩니다. Calvin과 Hobbes는 여전히 아이들의 주요 관심사입니다.
사실, 캘빈과 홉스는 일부 학문적 분석의 초점이되었습니다. 6 살의 조숙 한 캘빈의 성격은 실제로는 그의 세월을 넘어서서 환경, 시사, 교육 및 더 큰 실존주의 문제와 같은 문제에 대해 숙고하기 때문에 실제로 현명합니다. 인간은 태고 적부터 직면 해 왔습니다. 더주의 깊게 읽는 사람들은 칼빈이 실제로 유명한 신학자의 이름을 따서 명명되었고 홉스는 존경받는 철학자의 이름을 따서 명명되었다는 것을 알 것입니다.
때로는 가장 단순한 전제가 가장 지적인 담론을 제공 할 수 있으며, Calvin과 Hobbes의 경우 확실히 이것이 사실입니다. 다른 것이 없다면이 만화는 아이들이 하루 종일 텔레비전이나 컴퓨터 앞에 앉아있는 것보다 밖으로 나가 모험을하고 상상력을 발휘하도록 영감을줍니다.
14 Archie 만화
Archie Comics는 종종 "읽기"라고 부르고 싶다면 쓰레기 청소년 독서로 간주됩니다. 그리고 많은 독자들에게 그것이 그들이 만화에서 얻을 수있는 전부입니다.
그러나 조금 더 깊이 읽으면이 만화책이 실제로 가장 좋은 방법으로 미묘하게 영리하다는 것을 알게 될 것입니다.
예를 들어 오리지널 Archie Comics에서 Betty를 궁극의 멍청한 금발로 만들고 Veronica를 가장 1 차원적인 평균 소녀로 만든 아티스트의 선택은 웃겼습니다. 후기 만화에서는 소녀들이 훨씬 덜 공격적이되는 반면, 그들의 어휘는 향상되고, 우리는 십대의 불안감과 함께 여성 권한 부여의 회오리 바람에 빠지게됩니다.
한편, 시리즈가 존재하는 동안 Hiram Lodge는 가장 재미 있고 똑똑한 캐릭터로 남아있어 독자들에게 우버 리치의 색다른 멋지고 모순적인 세계에 대한 통찰력을 제공합니다.
물론 Archie Comics는 일부에 얕을 수 있습니다. 하지만 충분히 읽으면 미묘한 농담과 태양 아래있는 모든 것에 대한 명백한 언급에 웃으면 서 Archie와 The Gang이 생각보다 훨씬 영리 할 수 있다는 것을 깨닫게 될 것입니다.
13 스콧 필그림
외부인의 관점에서 보면 브라이언 리 오말리의 스콧 필그림은 완전히 유치하지는 않더라도 순수한 십대 쓰레기로 쓸 수있을 것입니다.
그러나 Scott Pilgrim 시리즈는 풍자적이고 지적인 걸작으로 남아 있으며, 그것이 나타내는 문화를 조롱하는 동시에 상자 밖에 사는 사람들을위한 공감대를 형성 할 수 있습니다.
삽화 자체는 처음에는 단순 해 보이지만 패널 사이에 숨겨진 미묘한 참조는 예상치 못한 각도를 가져오고, 일본과 미국의 전통이 아닌 만화의 독특한 그래픽 스타일은 완전히 새로운 것을 테이블에 가져옵니다.
과거에 Scott Pilgrim을 무시한 사람들은 더 세밀한 분석을 개발하기 만하면되며, 사랑, 섹스, 관계 및 청소년의 자기 흡수 정신에 대한 완전히 새로운 관점을 제공하는 그래픽 소설을 반드시 찾을 것입니다.
12 십대 돌연변이 닌자 거북이
젊은 청중을 겨냥한 수백만 달러의 프랜차이즈로 변신 한 이래로 Teen Mutant Ninja Turtles는 반드시 나쁜 평판을받은 것은 아니지만 확실히 어린이 만화로 브랜드화되었습니다.
하지만 처음에는 Teen Mutant Ninja Turtles 만화가 젊은이들을위한 것이 아닙니다. 사실 거북이들은 악당들을 때리고 맹세하고 심지어 살인을 저질렀습니다. 만화는 사회의 권리를 박탈당한 부분의 경험을 강조하고 미래의 디스토피아 적 가능성을 암시하며 선과 악과 같은 주제를 제기했습니다.
사실 제작자 인 Kevin Eastman과 Peter Laird는 만화가 인기를 얻고 더 젊은 인구층을 가진 청중을 발견하면서 등장한 "부드러워 진"거북이에 지나치게 만족하지 않았습니다. 하지만이 새로운 수준에서도 만화는 여전히 똑똑합니다. 역사상 가장 유명한 르네상스 예술가 4 명의 이름을 딴 4 명의 의인화 된 거북이 "닌술"훈련을받은 거북이를 어디에서 찾을 수 있을까요?
11 Boxcar 아이들
1924 년에 처음 출판 된 고전 아동 소설 The Boxcar Children을 기반으로 한이 새로운 그래픽 소설 형식은이 책 시리즈의보다 단순한 버전을 제공합니다.
줄거리는 부모가 사망 한 네 자녀에 대한 이야기이며, 할아버지에게 입양되었지만 자녀를 분리하려고 시도 할까 봐 두려워합니다. 그래서 그들은 도망쳐 서 버려진 박스 카를 찾아 집으로 바꿉니다.
물론, 그래픽 소설 버전의 이야기는 단순화 된 버전의 이야기입니다. 그러나 패널은 이러한 고전 아동 소설의 훌륭하게 잘 쓰여진 세계로의 창을 제공합니다. 상상하고 창조하는 청소년의 능력과 전후 1920 년대와 1930 년대의 강렬한 역사를 접목 한이 이야기의 그래픽 소설 버전은 Gertrude Chandler Warner의 시대를 초월한 소설에 대한 관심을 얻기위한 완벽한 방법입니다.
10 비전
2015 년 The Vision이라는 제목의 Avenger Vision의 마블 편이 출판되었을 때 독자들은 눈을 굴리며 "또 하나?!"라고 생각했습니다.
독자들이 Age of Ultron에서 만난 명랑한 안드로이드에서이 비전을 분리하는 방법을 배우면 Tom King과 Gabriel Hernandez Walta의 12 권 시리즈가 걸작이라는 것을 알게 될 것입니다. 실제로이 만화 시리즈에서 비전은 자신의 기억을 지워 왔고, 자신과는 분명히 다른 사회에 적응하기가 극히 어렵다는 것을 깨닫고 있습니다.
과거에 비평가들은 The Avengers가 예측 가능한 슈퍼 히어로 플롯으로 다소 2 차원 적이라고 비난했습니다. 그러나 The Vision은 우리를 더 어둡 긴하지만 더 깊은 수준으로 끌어 올려 인공 지능에 대한 질문을 제기하고 미래에 AI를 어떻게 다룰 수 있는지 내면을 들여다 보도록 요청합니다. 진정으로 유일무이 한 슈퍼 히어로 만화입니다.
9 Aardvark Cerebus
aardvark를 Arthur와 같은 TV 프로그램에 비유 할 수 있습니다.이 프로그램을 원하는대로 "스마트"라고 부르지 않을 것입니다.
반면 Cerebus the Aardvark는 확실히 그렇게 생각할 수 있습니다! 우스꽝스러운 종류의 의인화 된 aardvark로 등장 했음에도 불구하고 시리즈의 시작 부분은 실제로 이것을 묘사합니다. 곧 더 나은 방향으로 전환됩니다.
야만인 aardvark에 대한 만화 이상으로 Dave Sim의 Cerebus the Aardvark는 제국주의, 모계 혈통, 죄수의 정치 딜레마, 종교 전쟁, 천국과 지옥, 선과 악과 같은 바이너리와 같은 개념을 제공하는 만화 시리즈입니다.
잠시 시간을내어 Aardvark Cerebus의 그래픽과 공격적인 표지를 넘어 눈에 보이는 것보다 훨씬 더 깊은 세계를 탐험 해보십시오.
8 Flintstones 만화
누구나 고전적인 어린이 TV 애니메이션 시리즈 The Flintstones를 알고 있습니다. Mark Russell과 Steve Pugh의 원작 TV 쇼를 2016 년에 코믹하게 표현한이 시리즈는 일부일처 제 결혼이 눈살을 찌푸리고 인종 차별은 석기 시대에도 존재하며 동물의 권리와 동물 학대와 같은 개념을 포함하는 성인 트위스트를 취합니다. 해결됩니다.
이 만화는 세계에서 사랑받는 캐릭터, 스토리 라인 및 설정을 유지하면서 독자가 연결할 수있는 무언가를 제공합니다. 오늘날 우리 사회가 직면 한 관련 주제입니다.
The Flintstones TV 애니메이션 시리즈의 불멸의 팬에게는 예상치 않게 심오한 코믹 연출이 쇼보다 낫습니다. 만화는 프레드 플린트 스톤의 아내에 대한 끊임없는 사랑을 맛보는 것 이상을 제공하며 윌마는 우리가 TV 쇼에서 보는 1 차원 캐릭터 그 이상입니다.
7 크레이븐의 마지막 사냥
여러 영화 프랜차이즈가 출시되고 대부분 어린이에게 Spider-Man 브랜드가 상용화됨에 따라 독자들은 JM DeMatteis와 Mike Zeck의 가장 훌륭하지만 가장 과소 평가 된 Spider-Man 스토리 라인 인 Kraven 's Last Hunt를 잊기 쉽습니다.
물론, 당신은 만화 시리즈를 "멍청한"것으로 인식하지 못했을 수도 있지만, 그것이 존재한다는 사실을 잊고 간신히 인식 할 수도 있습니다.
다른 어떤 스파이더 맨 시리즈도 이처럼 깊이있는 스파이더의 캐릭터를 다루지 않았고, 피터 파커가 진정한 스파이더 맨이되는 이유를 파헤 치고 있습니다. 독자들은 현실과 지각에 의문을 제기하고 두 가지가 구별 될 수 있는지 여부를 스스로 알게됩니다.
물론, 바보로 착각 한 적이 없습니다. 하지만 그게 존재했다는 것도 기억 했나요? 그리고 무엇보다도, Kraven 's Last Hunt는 틀림없이 모든 Spider-Man 만화 중에서 가장 지능적입니다.
6 Lumberjanes
Lumberjanes는 트윈 소녀를 겨냥한 다른 얕은 그래픽 소설과 쉽게 묶일 수 있습니다. 그러나 표지 너머로 읽으면 십대 소녀의 삶에 대한 심오한 모습을 발견하게 될 것입니다. 우리 대부분이 알고 있듯이 대부분의 대중 문화에서 묘사 된 것보다 훨씬 더 복잡합니다.
Noelle Stevenson'sLumberjanes는 트랜스젠더 소녀, 펑크 소녀, 신체적으로 강한 소녀 몇 명을 특징으로하는 포괄적 인 만화로, 모두 극도로 분석적이고 배려심이 많으며 지능적입니다.
그래픽 소설로서 Lumberjane Scouts는 우리의 전통 사회에서 제시하는 엄격한 사회적 기대에 대한 대안을 찾는 어린 소녀에게 훌륭한 롤 모델입니다. 게다가, 만화 시리즈는 이러한 사회적 기대 중 몇 가지를 조롱하여 탁월한 풍자적 구호를 제공하고 관련있는 읽기를 만듭니다.
5 호빵맨
일본을 방문하면 머리에 팥빵이라는 일본식 과자를 들고 사악한 세균 인 바이 킨 만으로부터 세상을 구 하느라 바쁘게 지내고있는 슈퍼 히어로 사랑스러운 호빵맨의 이미지를 볼 수 없을 것입니다.
일본에서 가장 잘 알려진 애니메이션 인물 중 하나 임에도 불구하고 Anmanpan은 흥미로운 역사적 배경에서 비롯되었습니다.
제작자 Takashi Yanase에 따르면 그는 제 2 차 세계 대전 기간 동안 여러 번 기아에 직면했고 결과적으로 팥빵을 먹는 꿈을 꾸었습니다. 이것은 나중에 그의 만화 창작에 영감을 불어 넣었습니다.
각 이야기에서 호빵맨은 타락과 어둠 속에서 정의를 상징하는 악으로부터 세상을 구해야합니다. 기본적인 이야기에 초점을 맞추고 있음에도 불구하고 시리즈가 만들어 낸 캐릭터의 수와 복잡성은 인상적이며 선과 악의 고전적인 이야기는 결코 낡아지지 않습니다.
4 딜버트
신문의 반대편에서 가필드가 무엇을하고 있는지 봐야했기 때문에 일요일 만화 섹션을 넘겨서 딜버트를 몇 번이나 지나쳤습니까?
글쎄, Scott Adams의 시대를 초월한 걸작 Dilbert는 사무실에서의 삶을 너무나도 적절하게 묘사 한 것처럼 처음 생각했던 것보다 훨씬 더 영리하다는 것이 밝혀졌습니다.
사무실 문화에 대한 풍자로서 Dilbert는 자존심이 생산성을 방해하고 화려한 발명품이 관료들이 현명한 결정을 내리는 것을 방해하는 기업 세계의 종종 우스꽝스럽고 허식적인 성격에 대해 언급합니다.
따라서 다음 번에 일요일 신문을받을 때 Dilbert를 건너 뛰지 않도록하십시오. 다른 모습을 보여 주면 만화가 단순히 컴퓨터를 사용하는 사람들의 단순한 그림 이상이라는 것을 알게 될 것입니다.
3 늪지
그래서 제목이 조롱을 불러 일으키고 머리에서 식물이 자라는 거대 몬스터 형 캐릭터의 사이트는 진지하게 받아들이 기 어려울 것입니다. 그러나 표지 너머로 읽으면 Swamp Thing이 가장 과소 평가 된 DC Comics 시리즈 중 하나임을 알 수 있습니다.
실제로 1980 년대에는이 만화 시리즈에 대한 높은 평가를 받았으며 제작자 Alan Moore, Steve Bissette 및 John Totleben은 그들이 만든 작품으로 상을 수상했습니다.
Swamp Thing의 성격이 1971 년에 처음 소개 된 것을 감안할 때, 그의 임무가 그의 늪과 환경을보다 일반적으로 보호하는 것이었던 사실은 그 당시의 꽤 진보적 인 목표였습니다.
최근 몇 년 동안 만화는 충분한 판매를 달성하지 못했고 부활이나 새로운 시리즈의 가능성은 거의 없습니다. 그래도 감성적이고 지적인 Swamp Thing에게 기회를주는 것은 훌륭한 결정입니다.
2 스쿠비 두 팀업
이 시점에서 당연히 지겨워 야 할 애니메이션 시리즈가 있다면 아마도 Scooby-Doo 일 것입니다. Shaggy의 지나치게 명백한 성향에서 거의 모든 다른 캐릭터의 성가신 독선에 이르기까지 좌절감은 완전히 정당화됩니다.
그러나 Scooby-Doo Team Up은 예외입니다. DC Comics의 최신 Scooby-Doo 각색에서 독자는 Scooby와 갱이 Batman 및 Robin, Wonder Woman, Aquaman, Superman을 포함한 다른 DC Comics 시리즈의 캐릭터와 상호 작용하면서 실제 심오한 3 차원 캐릭터를 찾는 것을 기쁘게 생각합니다. -무엇보다도.
갱단이 더 흥미로운 캐릭터와 상호 작용함에 따라 자신의 캐릭터 개발이 향상되고 Shaggy는 자신을 단순한 돌꾼 이상으로 제시하는 반면 Velma는 그녀가 모든 것을 알고있는 Brainiac 그 이상임을 보여줍니다.
1 삼촌 스크루지
Charles Dickens의 Ebenezer Scrooge 캐릭터를 연기 한 Carl Bark의 Uncle Scrooge는 불결한 부자의 궁극의 만화 풍자입니다.
조류 종에 대한 말장난으로 가득한이 만화는 건식 한 유머로 가득 차 있으며, 스크루지 삼촌이 돈으로 가득 찬 수영장으로 우아하게 다이빙하고 니켈과 디밍에 대한 긴 피로를 풀고 매번 돈을 세는 모습을 보여주는 패널이 있습니다. 가능한 기회.
오늘날 세상을보세요. 스크루지 삼촌의 캐리커처와 오늘날 세상의 일부 사기꾼들 사이의 연결 고리를 그리는 것은 어렵지 않습니다. 보통 불우한 사람들을 희생시키면서 돈을 절약하기 위해 무엇이든 할 것입니다.
그래서 스크루지 삼촌 만화 시리즈가 아이들을 위해 만들어진 또 다른 디즈니 작품이라고 생각 했나요? 다시 한 번보세요. 페이지를 놀랍도록 내성적이며 세계에서 가장 부유 한 오리 중 하나에 대해 놀랍지 않게 유쾌하게 바꾸는 자신을 발견 할 수 있습니다.
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실제로 꽤 똑똑 할 때 나쁜 랩을받는 만화책을 놓쳤나요? 댓글로 알려주세요!