시간이 얼마나 빠른지 더 확신이 필요하다면 이번 여름에 Men in Black 이 20 세가 된다는 사실을 생각해보십시오. 1997 년 7 월 2 일에 개봉 된이 영화는 윌 스미스가 A 급 영화 배우로서의 지위를 확고히했습니다. 아마도 더 인상적으로 Tommy Lee Jones가 재미있을 수 있음을 보여주었습니다. 쉬운 위업은 없습니다! Lowell Cunningham이 저술하고 Sandy Carruthers가 그림을 그린 만화책을 바탕으로이 책은 두 명의 검은 양복을 입고있는 비밀 요원 Jay (Smith)와 Kay (Jones)의 이야기를 바탕으로합니다. 우주. " 그들의 주적은 파괴를 일으키기 위해 농부의 모습을 한 외계 생명체 인 벌레 에드가 (빈센트 도노프리오)입니다.
재미 있고 흥미 진진한 MiB는 두 편의 속편과 애니메이션 TV 시리즈를 제작했으며 그 문화적 영향은 계속 이어지고 있습니다. 20 년 후,이 영화는 97 년만큼이나 인기가 있습니다. 이 흥미 진진한 영화의 기념일을 축하하기 위해 우리는 당신이 몰랐을지도 모르는 몇 가지 사실을 자랑스럽게 제공합니다. 대체 캐스팅부터 삭제 된 서브 플롯, 영화 캐스팅에 영향을 준 달콤한 속임수까지, 우리는 모든 특종을 가지고 있습니다. 그리고 가장 중요한 부분은이 모든 일급 비밀 정보를 제공 한 후 Neuralizer를 사용하지 않을 것을 약속한다는 것입니다!
여기 Men In Black에 대해 몰랐던 15 가지 사항이 있습니다.
15 Quentin Tarantino와 John Landis는
Men in Black 감독을 찾는 것은 위태로운 작업이었습니다. 소스 자료를 이해하고 자연스럽게 느껴지는 방식으로 공상 과학 / 액션 시퀀스와 코미디 요소의 균형을 맞출 수있는 사람이 필요했습니다. 런던의 공포 코미디 <미국 늑대 인간>으로 장르 블렌딩 기술을 보여준 존 랜디스가 다가왔다. 그는 자신이했던 다른 일들과 어조가 너무 비슷하다고 느끼면서 거절했습니다. (Landis는 나중에 그의 결정을 후회한다고 인정했습니다.) Quentin Tarantino도 고려 중이라는 소문이 있습니다. 우리는 그것이 어땠을 지 상상할 수 있습니다.
결국 프로듀서는 엉뚱한 코미디 Encino Man을 만든 Les Mayfield에 정착했습니다. 메이필드 갈 모든 설정했지만, 다음, 나쁜 리뷰 (34)의 기적의 자신의 존 휴즈-쓴 리메이크에 부어 일 거리. 그로 인해 쇼를 운영하는 사람들이 다시 생각하게되었고 그 결과 그는 해고되었습니다. 다음은 실제로 직업을 얻은 사람, 전 Coen Brothers 촬영 감독 Barry Sonnenfeld였습니다. 그는 The Addams Family와 그 속편의 큰 스크린 버전을 통해 우스꽝스러운 자료로 그의 감독을 증명했습니다. 돌이켜 보면 완벽한 매치였습니다.
14 감독은 Chris O'Donnell을 속여 주연하지 않도록 속였습니다.
Men in Black을 캐스팅 할 때가되었을 때 프로듀서 Steven Spielberg는 누가 출연해야할지에 대한 강한 아이디어를 가지고있었습니다. 특히 그는 Jay의 주역에 Chris O'Donnell을 원했습니다. 젊은 배우는 그 순간 할리우드에서 뜨거웠으며, Scent of a Woman과 배트맨 포에버와 배트맨과 로빈 모두에서 로빈으로 성공했습니다. 최근 The Huffington Post와의 인터뷰에서 Sonnenfeld는 Spielberg가 O'Donnell과 함께 저녁을 먹으라고 말했다고 말했습니다. 사실 감독은 O'Donnell을 전반적으로 좋아했지만 Jay를 위해 Will Smith를 원했습니다. 따라서 그는 스필버그가 원했던 것과 정반대로 저녁 모임을 방해했습니다.
Sonnenfeld는 그가 O'Donnell에게 자신이 좋은 감독이 아니고, 각본이 스너프에 맞지 않았으며, 서명하는 것보다 다른 프로젝트를 취하는 것이 더 낫다고 주장했다고 주장합니다. Men in Black과 같은 어떤 멍청이. 다음날 O'Donnell이 공식적으로 프로젝트를 전달함에 따라 도박은 효과가있었습니다. 그런 다음 Sonnenfeld는 "대체"로 Smith에게 피치를했습니다. 스필버그는 자신이 조종 당했다는 사실을 모르고 신선한 왕자에게 축복을주었습니다.
13 스튜디오는 Kay의 역할을 위해 Clint Eastwood를 원했습니다.
제작에 참여한 모든 사람들은 두 리드 사이의 케미스트리가 Men in Black의 성공 요인이 될 것이라는 것을 알고있었습니다. Jay가 웃긴 반면 Kay는 정반대의 사람이되어야했습니다. 카리스마 넘치는 이상한 커플은 모든 것을 젤로 만드는 진정한 마법을 제공 할 수 있습니다. Kay에 대한 스튜디오의 아이디어는 솔직하고 진지하며 어떤 종류의 판타지 요소도 포함하지 않는 영화와 전혀 관련이없는 것으로 알려진 할리우드의 유명 배우 Clint Eastwood였습니다.
그러나 Sonnenfeld는 Tommy Lee Jones를 선호했습니다. 그는 The Huffington Post에 Jones가“매우 위협적”일 것이라는 것을 알고 있다고 말했습니다. 부분적으로는 Eastwood와 달리 Jones가 실제 생활에서 약간 난폭 한 것으로 악명이 높기 때문입니다. 결국 이것은 배트맨 포에버를 촬영하기 위해 만났을 때 짐 캐리에게 첫 말을했던 남자입니다 (캐리에 따르면). "나는 당신의 버푸 너리를 승인 할 수 없습니다." Sonnenfeld의 본능은 맞았지만 Jones는 처음에는 그의 감독 스타일을 좋아하지 않았으며 코미디에서 재미 없어 달라는 요청을받은 것처럼 느꼈습니다. 최종 결과를 본 후 속편을 만들면서 영화 제작자에 대한 신뢰가 높아졌습니다.
12 Vincent D 'Onofrio는 Edgar the Bug를 연기했습니다.
위대한 Vincent D 'Onofrio는 지구상에서 그의 의제를 수행하기 위해 단순한 농부를 죽이고 그의 몸을 납치하는 외계인 존재 인 Edgar the Bug를 연기합니다. D 'Onofrio는 주로 극적인 배우로 알려져 있습니다. Edgar의 역할에 대한 그의 순수한 헌신은 그를 매우 재미있게 만듭니다. 그 역할은 코믹하지만, 그는 관객들에게 영화에 상당한 긍정적 인 기여를 할 수있는 공연을 가져 오기 위해 문자 그대로 고통을 겪을 정도로 그것을 엄청나게 진지하게 받아 들였습니다.
우선, 그를 Edgar로 바꾸는 데 관련된 메이크업 프로세스가있었습니다. 그의 얼굴과 머리에 모든 실크기구를 붙이는 데 매일 6 시간이 걸렸습니다. 메이크업 아티스트 릭 베이커에 따르면 그는 또한 하루 종일 눈꺼풀을 감아 야했다. 그러나 D 'Onofrio에게는 여전히 고통이 충분하지 않았습니다. 버그 다큐멘터리를 몇 개 본 후 그는 Edgar가 뚜렷한 걷기가 필요하다고 느꼈기 때문에 모든 장면에 농구 보조기를 착용하여 다리를 구부리지 않도록했습니다. 그는 또한 걷는 능력을 더 방해하기 위해 발목을 테이프로 붙였습니다. 극한의 Method 연기처럼 보일지 모르지만 Edgar를 기억에 남는 악당으로 만드는 데 도움이 된 것은 의심의 여지가 없습니다.
11 Linda Fiorentino는 포커 게임에서 그녀의 역할을 "승리"했습니다.
Linda Fiorentino는 한동안 할리우드에서 일했지만 John Dahl의 1994 년 탁월한 누아르 스릴러 The Last Seduction에서 탈주 역할을 맡을 때까지 많은 주목을받지 못했습니다. 비평가들이 열광했고 영화는 인디 히트작이되었습니다. 거기에서 그녀는 Jade의 David Caruso와 남자와 그의 코끼리 코미디 Larger Than Life에서 Bill Murray와 함께 반대편에 출연했습니다. 그녀가 MiB에서 Laurel Weaver로 일하게 된 것은 그녀의 과거 작품이나 인상적인 코스타 목록이 아니 었습니다. 포커였다.
그녀가 실제로 완전한 세부 사항을 제공하지는 않았지만, 여배우는 토너먼트에서 Barry Sonnenfeld를 만났으며 포커 게임에서 역할을“승리”했다는 오랜 소문을 확인했습니다. “그게 끝날 무렵 저는 직업을 갖게되었습니다. 그리고 제가 게임에서 이겼어요.”그녀는 2003 년 한 인터뷰어에게 말했습니다. 그 경기에서 그들 사이에 무슨 일이 있었 든 감독은 그녀가 그 역할에 완벽하다는 것을 분명히 확신했습니다. Fiorentino는 또한 Tommy Lee Jones가 그녀와 다시 일하기를 거부했기 때문에 MiB II에 있지 않다는 다른 소문을 내놓았습니다. 그녀는 다른 영화에 대한 헌신으로 인해 사용할 수 없다고 주장합니다.
10 영화 고전과 사랑받는 책 시리즈에 대한 언급이 포함되어 있습니다.
Men in Black은 다양한 형태의 공상 과학 장르에 대한 재미있는 순간과 일반적인 언급으로 가득합니다. 이러한 참고 문헌 중 일부는 매우 구체적이지만 일부 청중의 머리 위로 항해합니다. 우선, 오프닝 크레딧에 사용 된 글꼴은 널리 존경받는 아티스트 인 Pablo Ferro가 디자인했습니다. 그들은 Stanley Kubrick의 고전 코미디 Dr. Strangelove: Or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb의 크레딧을 위해 그가 한 작업을 의도적으로 복제합니다. MiB가 비슷하게 불안정해질 것이라는 미묘한 단서입니다.
또 다른 미묘한 농담은 사랑하는 문학 작품을 언급합니다. 한 장면에서 Kay는 지구에 1,500 명 이상의 외계인이 살고 있다고 추정하며 대부분은 택시 운전사로 일합니다. 이것은 표면에 버리는 선처럼 보이지만 실제로는 Douglas Adams의 Hitchhiker 's Guide to the Galaxy 책에 고개를 끄덕입니다. 네 번째 기사 인 So Long과 Thanks for All the Fish에서 Ford Prefect라는 캐릭터는 뉴욕시에서 운전하는 택시가 지구에 거주하고주의를 피하기를 희망하는 외계인에게 훌륭한 직업이라고 씁니다.
9 주요 농담은 중력 이상에 기반합니다.
Men in Black에는 다양한 종류의 농담이 있습니다. 일부는 약간 대뇌이고, 다른 일부는 의도적으로 낮고, 다른 일부는 완전히 터무니 없습니다. 그런 다음 매우 이상한 농담이 있습니다. 엄선 된 수의 청중 (또는 Neil DeGrasse Tyson)만이 농담을 얻습니다. 그러한 농담 중 하나는 실제 천문 현상에 근거한 것입니다. 천문학에 관심이 없다면 농담이 무엇을 의미하는지조차 모를 것입니다. 이 장면은 Jay가 실수로 MiB 본사 주변에 작은 구를 발사하여 균열에 고무 공과 같은 물건을 박살내는 장면입니다. 케이는 그에게 구가 "위대한 어 트랙터의 장난"이라고 말합니다.
그것은 일회용 라인이 아닙니다. Great Attractor는 실제 중력 이상입니다. 우리 행성에서 약 2 억 5 천만 광년 떨어진 곳에 위치한이 행성은 은하수보다 수천 배나 더 큰 질량의 존재를 보여줍니다. 이 질량은 우리 은하를 포함하여 멀리 그리고 넓은 은하의 움직임에 영향을 미칩니다. 이 경우, 현장의 농담은 지구에서 멀리 떨어져있는이 이상한 독립 체가 제이가 만지는 오브가 비정상적이고 예측할 수없는 행동을하도록하는 능력을 가지고 있다는 것입니다. 그것이 의미하는 바를 알면 꽤 재밌습니다.
8 동물 권리 단체는 바퀴벌레가 해를 입지 않도록 보장했습니다.
원래 MiB에는 웜 녀석과 물론 벌레 Edgar를 포함하여 모든 종류의 미친 생물이 있습니다. 그것들은 분명히 허구이지만 다른 생물들은 모두 너무 현실적입니다. 한 장면은 많은 바퀴벌레를 사용합니다. 제이는 그를 자극하여 버그의 관심을 끌기 위해 나온 바퀴벌레를 밟기 시작하여 발 아래로 찌르기 시작합니다. 개, 고양이, 말과 같은 동물이 영화 제작에 사용될 때마다 미국 인간 협회의 대표가 그들이 다 치지 않도록하기 위해 세트장에 있어야합니다. 그리고 그거 알아? 그것은 바퀴벌레에도 적용됩니다!
AHA의 공식 웹 사이트는 바퀴벌레 행동을 분석 한 다음 동물에게 해를 끼치 지 않고 그 효과가 어떻게 달성되었는지 자세히 설명합니다. 그들의 보고서에 포함 된 소문 중: "트레이너 두 명이 내부 (쓰레기통) 안에 30 개의 바퀴벌레가 튜브를 통해 방출되었습니다. 안전을 위해 12"플렉시 글라스가 쓰레기통의 측면과 뒷면을 둘러싸고 5 "시트가 장벽으로 사용되었습니다. 컨테이너 앞에. " 트레이너는 단 섬유 선을 사용하여 윌 스미스의 소매에 바퀴벌레를 부착했고 배우는 겨자 패킷을 밟아 다른 장면에서 벌레 잡기 시뮬레이션을했습니다. Men in Black 영화 제작자들은 AHA가 영화에 "허용"등급을 부여하도록 이끄는 작은 공동 출연자들을 충분히 돌 보았습니다.
7 후반 작업에서 전체 서브 플롯이 삭제되었습니다.
가벼운 공상 과학 코미디의 경우 Men in Black은 복잡한 음모를 가지고 있습니다. Inception처럼 복잡하지 않습니다. 실제로 따라 가려면 로드맵이 필요합니다. 많은 일이 진행되고 있다는 의미에서 복잡합니다. 구체적으로, 한때 Arquillians와 Baltians 사이의 전쟁에 대해 많은 이야기가있었습니다. 잠깐만 요, 발 티안 인들에 대해 많이 기억하지 못 하시나요? 네, 이유가 있습니다. 지구를 위험에 빠뜨리는 두 외계 종족의 전투를 포함하는 전체 서브 플롯은 후반 작업 과정에서 재구성되었습니다. 줄거리를 간소화하기 위해 Baltians의 존재가 차단되었습니다.
말할 필요도없이, 이야기의 덩어리를 잘라내려면 약간의 창의적인 조작이 필요했습니다. Arquillians Earth의 주요 위협을 만들기 위해 한때 Baltians에 대한 더 이상 존재하지 않는 언급이 있던 구멍을 채우기 위해 몇 가지 미묘한 변경이 필요했습니다. 이것은 Frank the Pug의 대사 일부를 변경함으로써 달성되었습니다 (말하는 개의 입이 컴퓨터에서 생성 되었기 때문에 쉽게 할 수 있음). MiB 본사의 컴퓨터 화면에있는 이미지도 다른 외계 종족에 대한 언급을 없애기 위해 디지털 방식으로 교체되었습니다. 영화가이 전환을 얼마나 매끄럽게 만들 었는지에 대한 증거입니다.
6 엔딩은 450 만 달러의 비용으로 재 촬영되었습니다.
영화가 재 촬영을 위해 돌아가는 것은 드문 일이 아닙니다. 특히 큰 예산의 여름 개봉일 때 더욱 그렇습니다. 스튜디오와 영화 제작자는 관객이 즐거운 시간을 보내고 영화가 돈을 벌 수 있기를 바랍니다. 많은 사람들이 재 촬영이 문제를 의미한다고 생각하지만 반드시 그런 것은 아닙니다. 때로는 영화가 편집실에서 조립 될 때 특정 요소가 개선 될 수 있다는 것이 분명해집니다. 예를 들어 Barry Sonnenfeld는 MiB의 러프 컷을보고 피날레가 만족스럽지 않다는 것을 깨달았습니다. 그는 할 일이 필요했습니다.
원래 클라이맥스는 Jay와 Bug 사이의 만화 실존 적 토론을 의도 한 것이 었습니다. 감독은 자신의 사진에 좀 더 액션 지향적 인 마무리가 필요하다고 느꼈다. 출연진과 제작진이 함께 모여 Kay가 벌레에 삼키는 장면을 재 촬영하는 동안 Jay는 파트너를 되찾기 위해 싸웠습니다. 이 특수 효과가 포함 된 시퀀스는 예산에 무려 450 만 달러를 추가했지만 Sonnenfeld가 말했듯이 "우리가 지출 한 최고 450 만 달러였습니다." 확실히 원하는 효과를 얻었습니다.
5 선글라스 산업에 좋았습니다.
많은 히트 영화와 마찬가지로 MiB는 필수 비디오 게임 및 액션 피규어와 같은 머천다이징 및 연계의 공정한 몫에 영감을주었습니다. 다른 항목은 더 이상했습니다. 높은 평가를받은 West End Games의 롤 플레잉 게임이있어서 플레이어는 Men in Black이되어 지구에 대한 외계인의 위협에 맞설 수있었습니다. 한편 유니버설의 올랜도 테마파크는 영화에서 영감을 얻은 "MiB Alien Attack"놀이기구를 만들었으며 현재도 운영되고 있습니다. 움직이는 카트 안에서 고객은 특별한 레이저 총으로 120 명 이상의 외계인을 공격 할 수 있습니다.
그러나 영화에서 가장 많은 이익을 얻은 것은 Ray-Ban 회사였습니다. Jay와 Kay는 영화에서 회사의 선글라스를 착용했기 때문에 1997 년에 모든 분노를 샀습니다. 보도에 따르면 Will Smith와 Tommy Lee Jones가 착용 한 음영 스타일은 영화 개봉 후 매출이 3 배로 증가했습니다. 모두가 한 쌍을 원했습니다. 오늘날까지 Ray-Ban 회사는 공식 MiB 선글라스를 제조하고 있으며 여전히 인기가 있습니다.
4 Will Smith의 뮤직 비디오 비용은 백만 달러입니다.
윌 스미스는 배우이자 래퍼 였기 때문에 공식 MiB 주제가를 녹음하는 것이 합리적이었습니다. 영화와 이름이 같은 그의 곡은 1982 년 Patrice Rushen의 히트작 인 "Forget Me Nots"의 훅을 샘플링했습니다. 솔로 아티스트로서 (즉, DJ Jazzy Jeff없이) 그의 첫 번째 스매시였으며 Billboard Hot 100 Airplay 차트에서 1 위를 차지했습니다. Smith는 또한 그의 작품으로 최고의 랩 솔로 공연으로 그래 미상을 수상했습니다.
함께 제공되는 뮤직 비디오는 그 당시 역사상 가장 예산이 많았으며 백만 달러의 비용이 들었습니다. 스미스가 프로젝트에 가져다 준 아이디어로 많은 예산이 소모되었습니다. 그는 비디오에서“Mikey”로 알려진 외계 생명체가 그와 함께 춤을 추어 야한다고 느꼈습니다. 이를 위해 원시 형태의 모션 캡처 기술이 사용되었습니다. 포스트 프로덕션 과정은 3 주가 걸렸고 궁극적으로 그에게 설득력있는 외계 댄스 파트너가되었습니다. 결국 비디오는 MTV에서 거의 일관되게 회전하여 대중들 사이에서 영화에 대한 열정을 불러 일으켰습니다.
3 대부분의 영화보다 더 긴 극장에서 상영되었습니다.
영화 전시회는 수년에 걸쳐 바뀌 었습니다. 이전에는 flms가 소수의 극장에서 개장 한 다음 성공하면 전국적으로 점차 확장되었습니다. 1980 년대 블록버스터 시대에 바뀌 었습니다. 스튜디오는 가능할 때마다 개봉 주말 기록을 깨는 데 중점을 두면서 일상적으로 영화를 즉시 개봉하기 시작했습니다. 이로 인해 많은 영화가 처음 3 일 동안 전체 흥행 수익의 절반을 차지하기 시작했습니다. 큰 오프닝은 영화관에서 큰 하락과 더 빠른 출구로 이어졌습니다.
Men in Black은 그 트렌드를 크게 꺾었습니다. 주말에 5100 만 달러를 투자 한 이후 여름 내내 계속해서 사업을 유지했습니다. 당신은 의심 할 여지없이 그 영화가 대히트 였다는 것을 알았습니다. 그러나 당신이 깨닫지 못할 수도있는 것은 그것이 여름을 훨씬 넘어서서 잘 뛰었다는 것입니다. 실제로 MiB는 21 주 동안 극장에서 상영되었으며 상위 20 위권에 들지 않았습니다. 5 개월간의 연극 연극입니다. 1997 년 추수 감사절에 마감되어 국내 총액 2 억 5 천만 달러 (전 세계적으로 약 5 억 9 천만 달러)를 축적했습니다. 어쨌든 국내에서 가장 높은 수익을 올린 버디 액션 / 코미디입니다.
2 아카데미 상 수상자
일반적인 "수상 미끼"는 아니지만 Men in Black은 여러 투표 기관에서 인정을 받았습니다. 일부는 예상 할 수 있습니다. 예를 들어, Nickelodeon Kids Choice Awards는이 영화를 Best Picture로 지명하고 Will Smith에게 가장 좋아하는 영화 배우를위한 특허 비행선 트로피를주었습니다. MTV Movie Awards는 Best Movie를 포함하여 5 개의 후보로 MiB를 수상했습니다. Best Fight와 Best Movie Song을 수상했습니다. Golden Globes조차도 코미디 또는 뮤지컬 등 최고의 영화상 후보에 올랐습니다.
너무 초라하지는 않지만 거래를 더욱 감미 롭게하는 것은 아카데미 영화 예술 과학 아카데미 (Academy of Motion Picture Arts and Sciences)에서 호평을 받았습니다. MiB는 세 가지 범주로 나뉩니다. Danny Elfman의 음악은 Best Music, Original Musical 또는 Comedy Score 카테고리에 포함되었으며 Bo Welch와 Cheryl Carasik는 Best Art Direction으로 선정되었습니다. Men in Black은 세 번째 부문에서 우승하여 Rick Baker와 David LeRoy Anderson Oscars에게 모범적 인 메이크업 작업을했습니다. 재미있는 여름 액션 영화 임에도 불구하고 숙련 된 조립 덕분에 업계는 주목을 받았습니다.
1 Sony는 21 Jump Street로 MiB를 건너고 싶었습니다.
프랜차이즈 "크로스 오버"에 대한 아이디어는 한동안 존재했습니다. 슈퍼 히어로가 서로의 이야기에 등장하는 만화책에서 흔히 볼 수 있습니다. Marvel과 DC는이 아이디어를 장편 영화에도 적용했습니다. Iron Man은 Spider-Man: Homecoming에 등장하고 Batman은 Suicide Squad에서 카메오를 만듭니다. 그리고 누가 공포의 매시업 Freddy vs. Jason을 잊을 수 있을까요? TV 프로그램도 가끔 이런 일을합니다. Sony는 시리즈를 계속 진행할 수있는 방법을 모색했습니다 (스타 Will Smith와 Tommy Lee Jones가 없을 가능성이 있음). 21 Jump Street라는 배너 아래 다른 성공적인 프랜차이즈와 MiB를 혼합하는 아이디어를 내놓았습니다.
MiB 23이라고하는이 프로젝트는 Jenko (Channing Tatum)와 Schmidt (Jonah Hill)가 엉뚱한 모험을 위해 완전히 새로운 Men in Black 두 명과 팀을 이루는 것을 발견했습니다. 이 아이디어는 라스 베이거스에서 열린 2016 CinemaCon에서 처음 발표되었습니다. 21 번과 22 번 점프 스트리트의 감독이자 잠시 동안 한 솔로 영화의 감독 인 필로드와 크리스 밀러가 프로듀서로 계약했고 제임스 보빈 (더 머펫)이 잠재적 인 감독으로 떠올랐다. 1 년 넘게 크로스 오버에 대한 뉴스가 없었고 Hill은 필요한 모든 거래를하는 것이 복잡하기 때문에 영화가 만들어지지 않을 것이라고 생각하며 기록에 남았습니다. 어쨌든이 유쾌하고 이상한 아이디어가 어떻게 생겼는지 상상하는 것은 재미 있습니다.
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Men in Black에서 가장 좋아하는 부분은 무엇입니까 ? 영화를 본 특별한 추억이 있나요? 댓글로 알려주세요.