크라운은 풍부한 제작 가치와 영국 왕실의 사적인 순간에 대한 상상력으로 유명한 Netflix 오리지널 시리즈의 보석 중 하나입니다. Vanessa Kirby는 시즌 1과 2에서 여왕의 여동생 Margaret 공주를 연기했으며 Helena Bonham Carter는 시즌 3에서 시작된 역할을 맡았습니다.
Margaret 공주의 운명은 그녀의 여동생을 날개에서 지원하는 것인데, 그녀는 스포트라이트에 대한 욕망과 더 강한 성격으로 인해 종종 방해를 받았던 역할입니다. 자매들의 복잡한 관계로 인해 신문은 그녀가 왕실 자산인지 여왕에 대한 위험한 책임인지 추측 한 것은 당연합니다. 다음은 아마 눈치 채지 못했던 마가렛 공주의 의상에 대한 10 가지 숨겨진 세부 정보입니다.
10 프린세스 마가렛은 LBJ를 만나기 위해 다른 드레스를 입었습니다.
사진은 진짜 마가렛 공주가 LBJ와의 국영 만찬에서 The Crown에서 묘사 된 것과 다른 드레스를 입었다는 것을 보여줍니다. 에이미 로버츠는 파티가 너무 잘 기록 된 이벤트 라기보다는 사적인 상상의 순간이어서 옷을 충실하게 재현 할 수밖에 없었기 때문에 자신의 상상력을 자극했다고 설명했습니다. 국정 만찬의 공식 사진이 몇 장 밖에 없기 때문에 로버츠는 자신이 더 창의적이 될 수있는 자유 통치가 있다고 느꼈습니다. 그렇게하면서 그녀는 볼레로 재킷과 어울리는 핑크색 가운 대신에 빨간색과 흰색 꽃 무늬 볼 가운을 선보였다.
9 그녀는 중반 할리우드의 매력을 전달했습니다.
특히 Elizabeth Taylor입니다. 우리가 시즌 3에서 마가렛을 처음 보았을 때, 그녀는 침대에 얼굴을 눕히고, 그녀가 전화를 받기 위해 손을 뻗을 때 그녀의 어린 모습처럼 이상하게 보입니다. 그녀가 Tony의 아파트로가는 길에 착용 한 다이아몬드 팔찌와 kaftan은 모두 할리우드의 옛 매력이었던 시즌 3에서 Margaret의 패션 무대를 마련했습니다. Liz Taylor의 영향은 특히 어깨에 소매를 한 소매를 떼어 놓은 드레이프하고 유동적 인 라운지웨어에서 두드러졌으며 Margaret은 Elizabeth와의 마지막 장면에서 담배를 피 웠습니다. 그녀는 또한 풀장에 모피 코트를 입었고, 결혼 생활의 붕괴로 인한 낙진에 대비 한 갑옷을 입었습니다.
8 보아와 모자는 모두 Helena Bonham-Carter였습니다.
시즌 3 피날레에서 마가렛 공주는 연인 인 로디 르 웰린과 듀엣을 위해 모자와 보아를 착용했습니다. 의상 디자이너 Amy Roberts에 따르면이 의상 선택은 주로 Helena Bonham-Carter의 보헤미안 스타일 감각 때문이었습니다. 마가렛 공주가 나머지 시즌 동안 입었던 매력적인 앙상블과 거의 닮지 않은 의상을 고려하면 의미가 있습니다. 이 곡은 순전히 재미있었습니다. 그리고 그녀가 피아노에서 연주 한 노래도 시즌 1에서 아버지와 함께 불렀던 "Bewitched, Bothered, Bewildered"보다 훨씬 생생했습니다.
7 그녀의 의상은 Elizabeth 's에서 연기되었습니다.
다른 시대 작품의 한 쌍의 불화 자매와 매우 흡사하게 Margaret의 의상은 The Crown의 Elizabeth의 의상에서 자연스럽게 연기되었습니다. Vanessa Kirby가 어린 Margaret 공주를 연기 할 때 의상 디자이너 Michele Clapton은 그녀의 옷이 엘리자베스 여왕보다 외모에 더 많은 투자를 한 것처럼 보이도록 옷을 조금 더 잘랐는 지 확인했습니다.
Helena Bonham Carter가 그 역할을 맡은 후, 신임 디자이너 Amy Roberts는 자매들의 다양한 성격을 반영하기 위해 색상을 사용했습니다. 가지, 오렌지, 올리브 그린은 마가렛의 뿌리 없음과 독성을 나타내었고 더 밝고 더 많은 파스텔 톤은 엘리자베스의 꾸준하고 차분한 기질을 보여주었습니다.
6 그녀의 의상은 예술 세계와의 관계를 보여주었습니다
마가렛 공주는 시즌 1이 시작될 때부터 이미 매우 세련되고 예리했습니다. 시즌 2에서 그녀의 패션 진화는 귀족보다는 예술계와 더 밀접한 보헤미안 영향의 형태로 나타났습니다. 대표적인 예는 "Matrimonium"에서 Tony Armstrong-Jones와 함께 오토바이를 타면서 입었던 성명서 코트입니다. Margaret이 Tony를 만난 후 그녀는 궁전 밖에서 생활하기 시작하여 예술가 및 유명인과 사교했습니다. 왕실의 프로토콜에서 벗어나는 것은 마가렛이 음영과 주황색 장갑으로 장식 한 주황색과 검은 색 체크 패턴의 울 코트와 같은 그녀의 의상에서 볼 수 있습니다.
5 그녀의 웨딩 드레스는 충실한 복제품이었습니다
시즌 2 에피소드 "Matrimonum"에서 Vanessa Kirby는 앤서니 암스트롱-존스와의 1960 년 결혼식에서 마가렛 공주의 실제 드레스를 재현 한 깎인 실크 오간자 가운을 입고 클라렌스 하우스의 계단을 내려갔습니다. 전통에 따라 그녀는 처남 필립 왕자와 함께 유리 마차를 타고 웨스트 민스터 사원으로 갔고, 버킹엄 궁전 발코니에서 의식이 끝난 후 군중에게 손을 흔들 었습니다.
Kirby는 Margaret보다 7 인치 더 크므로 드레스를 그녀의 비율에 맞게 조정해야했습니다. 그러나 진짜 도전은 치마의 부드럽고 구름 같은 모양을 만드는 데 적합한 직물을 찾는 것이 었습니다. 적절한 무게로 오간자는 모양을 유지하면서도 직물을 통해 약간의 가시성을 제공합니다.
4 Poltimore 티아라는 여러 모습을 보였습니다.
여왕 어머니는 딸인 마가렛 공주에게 결혼 선물로 폴티 모어 티아라를 샀습니다. 공주는 1960 년 Tony Armstrong-Jones와의 결혼식에서 티아라를 착용했습니다. 또한 암스트롱-존스의 사진에도 등장하여 2002 년 사망 후 공개되었습니다.
사진 속 마가렛 공주는 폴티 모어 티아라를 입고 욕조에 앉아있다. 두 이벤트 모두 "Matrimonium"과 "Margaretology"에서 티아라가 두 번 등장했음을 의미하는 The Crown에 포함되었습니다. 후자의 묘사는 실제 사진과 약간 달랐다. 실제 사진에는 거품이없는 반면 거품 목욕을 한 마가렛을 묘사 한 것이다.
3 나비 드레스는 쇼에서 가장 비싼 의상이었습니다.
"Beryl"에서 Margaret 공주는 두 개의 초상화를 위해 앉아 있습니다. 하나는 흐르는 무도 회복을 입은 Cecil Beaton과 다른 하나는 그의 스튜디오에서 미래의 남편과 함께합니다. 마가렛이 29 번째 생일 초상화를 위해 입었던 실제 드레스를 기반으로 한이 가운은 주로 복잡한 자수로 인해 쇼를 위해 만들어진 가장 비싼 의상이라고합니다.
실제 드레스는 최근 Victoria and Albert Museum의 Dior 전시회에서 공개되었으며 2 월 Harpers Bazaar의 표지에 등장했습니다. 물론 마가렛이 공식적인 생일 초상화에 사용한 사진은 아니 었습니다.
2 시즌 1의 그녀의 칵테일 드레스는 과감하게 낮은 컷이었습니다.
Margaret은 The Crown의 첫 번째 에피소드 "Wolferton Splash"에서 겨우 17 살이었습니다. 그녀의 스타일은 쇼 초반에 훨씬 더 고전적이었습니다. 그녀의 말 장면을위한 트위드와 긴 재킷으로. 그러나 그녀는 이미 나중에 보헤미안 패셔니 스타로 꽃을 피우기 시작했다는 징후가있었습니다. 그녀의 오프 숄더 칵테일 가운은 매우 낮고 대담했으며, 그녀는 왕실 거주지에서 너무 세련되게 돋보이게하는 패턴과 실루엣을 입었습니다. Michele Clapton은 또한 Margaret의 모든 의상이 그녀의 여동생과 비교하여 공주가 적어도 세 가지 피팅을 가졌던 것처럼 보이도록하는 점을 지적했습니다.
1 "Beryl"은 그녀의 패션 진화의 촉매제였습니다.
위에서 언급했듯이 마가렛 공주는 이미 시즌 1에서 유행하고 있었으며 어머니와 여동생보다 훨씬 트렌디하고 대담한 컷을 입었습니다. 그녀는 시즌 2에서 Tony Armstrong-Jones를 만난 후 그녀의 옷장에 보헤미안 감성을 도입했습니다. 그녀의 패션 진화의 전환점은 Tony와 함께 Margaret의 드레스 소매를 어깨 위로 밀어 넣은 "Beryl"의 화보 촬영이었습니다. 마가렛은 이전에 맨손으로 목격 된 적이 있었기 때문에 그것만으로는 그 순간의 친밀함을 전달할 충격적인 가치가 없었을 것입니다. 그 장면 이후 마가렛은 다시는 같은 실루엣의 드레스를 입지 않았습니다.