왕좌의 게임은 논란이 많은 시리즈 피날레를 따라 끝날 수 있지만 George RR Martin의 A Song Of Ice And Fire 책 시리즈를 기반으로 한 HBO 현상은 오랫동안 기억 될 것입니다. 인기있는 판타지 시리즈는 재능있는 연기와 세심한 의상 디자인의 결합으로 모두 생생한 상징적 캐릭터 캐스트를 특징으로하며 일부는 대중 매체에서 상징화되었습니다.
의상 디자이너 Michelle Clapton은 쇼를 위해 몇 가지 멋진 작품을 만들었으며, 모두 복잡하게 숨겨진 세부 사항이 있습니다. 왕좌의 게임에서 가장 상징적 인 의상 10 가지를 소개합니다.
10 Daenerys Targaryen의 겨울 외투
Daenerys의 옷장은 시즌 7에서 극적으로 바뀝니다. Targaryen 여왕이 화창한 Essos에서 항해를 시작한 후, Mother of Dragons는 Westeros의 추운 기후를 수용하기 위해 가벼운 Essosi 가운을 두꺼운 모피와 레이어로 교환합니다.
Daenerys는 Jon Snow와 그의 동료들을 구하기 위해 3 마리의 용과 함께 북쪽으로 날아가는 "Beyond The Wall"에서 처음으로 하얀 겨울 코트를 입습니다. 하얀 털은 다니가 하늘에서 내려와 존을 구하기 위해 내려갈 때 천사 같은 모습을 보여 주며, 그녀의 북쪽과의 연결이 커지고 있음을 보여줍니다.
9 다스 산사
Sansa가 시즌 4의 "The Children"에서 새로운 모습을 공개했을 때 그녀의 성격에 큰 변화를 암시하는 것 같았습니다. 더 이상 그녀는 King 's Landing의 겁에 질린 "작은 비둘기"가 아니 었습니다. 이제 그녀는 왕좌의 게임에서 강한 선수였습니다.
의상 디자이너 Michelle Clapton은 재능있는 재봉사 인 Sansa가 드레스를 직접 디자인하고 만들었을 것이라고 말했습니다. Sansa가 그녀의 자원을 최대한 활용해야했기 때문에 진짜 까마귀 깃털이 통합되었습니다.
8 Cersei Lannister의 검은 드레스
"겨울의 바람"에서 불명예스러운 여왕 세르 세이 라니 스터가 대담한 새로운 모습을 선보입니다. Baelor의 9 월에서 재판을 기다리는 동안 Cersei는 갑옷을 닮은 사슬이 달린 강한 검은 색 숫자로 그녀의 트레이드 마크인 진홍색 기모노 드레스를 벗습니다.
이것은 Cersei가 그녀의 여성성에 만 의존하여 사람들을 부업에서 조종하는 것과는 대조적으로 그녀의 권력으로 들어오는 것을 상징합니다. 9 월의 폭발을 지켜 보는 그녀의 웃는 얼굴은 시리즈의 가장 상징적 인 장면 중 하나가되었습니다.
7 Khal Drogo의 Dothraki 복장
Khal Drogo와 Daenerys Targaryen의 로맨스는 불편했지만 Dothraki는 Dragon Queen의 여정에서 중추적이었습니다. Daenerys는 Dothraki 문화를 자신의 것으로 채택하고 남편의 유목 문화에서 영감을 얻은 여러 의상을 입습니다.
Drogo는 한 시즌 동안 만 존재했지만 그의 독특한 의상과 위장은 Westeros의 중세 영감을받은 의상과는 차별화되었습니다. Jason Momoa는 작가들에게 인기를 얻었 기 때문에 시즌 2에서 게스트 출연으로 자신의 역할을 재현했습니다.
6 네드 스타크의 북부 모피
Drogo와 마찬가지로 Ned Stark는 Game Of Thrones의 한 시즌 만 살아남아 소름 끼치는 결말을 맞이했지만 그의 캐릭터는 이야기의 과정을 영원히 바 꾸었습니다. 그의 두꺼운 모피 망토는 북부와 Winterfell과의 관계를 상징하며 King 's Landing에서 시각적으로 돋보입니다.
Sansa가 시즌 6에서 Jon에게 줄 복제품을 만들면서 Ned의 망토가 다시 보입니다. 재결합 된 '형제 자매'와 Jon이 Stark라는 무언의 선언 사이의 감동적인 순간입니다.
5 아리아 스타크의 브라보시 드레스
Arya Stark는 Braavos로 여행 한 후 흥미로운 새로운 모습을 얻었지만 Riverlands를 여행하면서 대부분의 시리즈를 더러운 가죽으로 보냅니다. 얼굴없는 남자가되기 위해 훈련하는 동안 Jaqen H'ghar는 Arya에게 여배우 Lady Crane을 암살하기 위해 자신을 '자비'로 가장하도록 지시합니다.
관객이 아리아가 외딴 여성스러운 옷을 입는 것을 본 유일한 시간이며, 이는 그녀가 다른 사람인 척하면서 더욱 상징적입니다. Arya 자신은 시즌 1에서 Ned에게 "그건 내가 아닙니다"라고 말했습니다. Westeros로 돌아와 그녀의 공포 늑대 인 Nymeria와 재회 한 후 반향하는 말입니다.
4 Oberyn Martell의 Dornish 로브
Oberyn Martell은 Ned 및 Drogo와 마찬가지로 시즌 4에서 내러티브에 극적인 입구를 만들었지 만 그의 캐릭터는 두 번째 시즌을 보지 못했습니다. 그럼에도 불구하고 그는 즉시 팬이 좋아하는 사람이되었고 그의 화려한 Dornish 가운은 그를 King 's Landing의 나머지 주민들과 차별화했습니다.
Dorne은 나머지 Seven Kingdoms보다 훨씬 따뜻하며 Oberyn과 Ellaria의 복장은 이것을 반영합니다. Dorne의 왕자로서 Oberyn은 또한 House Martell의 색상을 입습니다.
3 Margaery Tyrell의 웨딩 드레스
Margaery Tyrell은 "The Winds Of Winter"에서 9 월 폭발로 사망하기 전에 세 번 결혼했지만 그녀의 보라색 웨딩 드레스는 여전히 가장 상징적입니다. 의상 디자이너 Michelle Clapton은 드레스와 왕관이 Joffrey에 대한 그녀의 통제를 상징하며 Tyrell 장미가 Baratheon 사슴을 감싸고 있다고 말했습니다.
Margaery의 드레스는 그녀의 야망을 말하며 작은 철 가시가 그녀의 드레스를 미묘한 보호 수단으로 장식합니다. Westeros의 짧은 여왕에 대한 대담하고 자신감있는 모습입니다.
2 Daenerys Targaryen의 파란 드레스
대너리스는 세 번째 시즌에서 자신의 권력을 잡는 젊은 여왕을 상징하는 다른 모습으로 데뷔했습니다. 시즌 1에서 그녀는 Drogo 문화의 Dothraki 옷을 입고 시즌 2에서는 Qartheen 가운을 입지 만 그녀의 파란 드레스는 Daenerys가 Astapor과 Yunkaii의 노예를 해방하면서 스스로 선택합니다.
Michelle Clapton은 파란색이 그의 khalasar를 표현하기 위해 선택한 색상이므로 파란색은 Drogo를 참조한다고 말했습니다. 이것은 그녀의 유산을 구축하는 동안 그녀의 늦은 남편을 기리는 Dany입니다.
1 산사 스타크의 북부 드레스
Sansa의 의상은 종종 그녀에게 영감을주는 여성을 모방합니다. 시즌 1에서 그녀는 Cersei와 같은 옷을 입고 Margaery Tyrell과 친구가 된 후 그녀의 드레스는 Tyrell 여왕의 스타일을 반영하기 시작합니다.
Sansa가 House Stark의 공포 늑대로 장식 된 시즌 6에서 새 드레스를 입을 때, 그녀는 그녀의 정체성을 되찾고 그녀의 Stark 유산을 받아들입니다.