아카데미 시상식은 영화를 만드는 데 필요한 흔히 볼 수없는 노동 요소에 경의를 표하며 영화 산업을 최고로 홍보하고자합니다. 주요 행사와 명예 및 기술 오스카상을 통해 아카데미의 목표는 할리우드를 계속 운영하는 세밀하게 조정 된 기계의 모든 톱니 바퀴를 인정하고 보상하는 것입니다.
그러나 많은 사각 지대가 남아 있습니다. 업계에서 가장 뛰어난 성과를내는 일부 공연자들 중 하나가 수십 년 동안 시상식 부문에 포함되기 위해 싸웠지 만 거의 진전이 없었습니다. 명백한 기술과 스턴트 작업의 높은 위험에도 불구하고 아카데미는 노력을 축하하기 위해 최고의 스턴트 상을 만드는 것을 주저합니다. 스턴트맨 Jack Gill은 1991 년부터 시상식에 포함시키기 위해 캠페인을 진행해 왔습니다. 작년에는 업계 전역에서 100 명이 넘는 스턴트 공연자들이 Beverly Hills의 아카데미 사무실 밖에서 시위를 벌였으며 시상식에서 인정을 요구하는 청원서에 50,000 명 이상의 서명을 모았습니다. 안타깝게도 진전이 거의 없었습니다.
영화 스턴트 작업은 할리우드만큼 오래된 역사를 가지고 있습니다. 매체의 초창기에는 일하지 않는 카우보이와 서커스 공연가를 고용하여 서양 연재물을 추격하는 장면에서 공연하는 반면, 자유의 여신상에서 낙하산으로 낙하산으로 이름을 딴 Rodman Law와 같은 카니발 무모한 사람들이 데려 왔습니다. 사업을 북 돋우는 것. Vaudeville의 출연자 Helen Gibson은 스턴트 연기자로서 매우 성공적이어서 그녀는 The Hazards of Helen이라는 단편 영화 시리즈의 스타가되었습니다. 그녀는 기차에서 뛰어 내리고 추격 도중에 질주하는 말에 뛰어 드는 것과 같은 영웅적인 업적을 수행했습니다.
스턴트 작업은 고용 된 많은 사람들에게 풀 타임 직업이되었고 곧 해롤드 로이드 (Harold Lloyd)와 버스터 키튼 (Buster Keaton)과 같은 코미디언들과 같은 초기 할리우드 유명 스타들의 영역이되었습니다. 로이드의 걸작 Safety Last! Lloyd가 시계탑에 매달려있는 할리우드 역사상 가장 상징적 인 스턴트 중 하나 일뿐만 아니라 스턴트 작업을 복제 할 것으로 진지하게 받아들이는 업계의 초기 사례입니다. 계획 및 안전 장치가 표준이되었으며 감독은 가동 중지 시간을 최소화하고 생명 위험을 줄이면서 장면을 다시 실행할 수있었습니다.
60 년대와 70 년대에 블록버스터 시대가 커짐에 따라 현대 스턴트 기술은 탄환 스 퀴브, 에어백 및 더 정교한 와이어 작업 덕분에 더 큰 광경을 허용했습니다. Vic Armstrong 및 Bill Hickman과 같은 스턴트 남성은 Raiders of the Lost Ark 및 The French Connection과 같은 영화에서 두각을 나타 냈습니다. 화려한 광경에 대한 관객의 갈증이 증가했고 Jackie Chan과 같은 스타가 Police Story의 100 피트 이상의 극 슬라이드와 같은 장면 덕분에 서양 관객에게 영향을 미치면서 제공되는 스턴트도 증가했습니다.
블록버스터와 높은 옥탄가의 스릴 페스티벌이 현대 산업의 핵심으로 남아 있기 때문에 확장 된 우주와 수백만 달러의 프랜차이즈가 모든 스튜디오에서 생겨나 기 때문에 스턴트 작업의 가시성은 사상 최고입니다. 2015 년 Mad Max: Fury Road는 실용적인 효과와 스턴트 남성과 여성의 사용으로 칭찬을 받았으며 주로 기술 부문에서 10 개의 오스카상 후보에 올랐습니다. 스턴트 워커는 마블 유니버스의 앙상블과 크리스토퍼 놀란의 배트맨 3 부작에서 중요한 부분을 차지합니다. 후자는 16 륜 세미 트럭이 스턴트맨과 함께 180도 회전 한 다크 나이트의 장면을 포함합니다. 전체 시간. Tom Cruise와 같은 주요 A-listers조차도 근육을 구부리고 많은 프로듀서를 두려움에 떨게 만드는 일종의 스턴트에 전념합니다.스턴트 작업은 영화 경험을 진정성있게 만드는 데 큰 역할을하지만 그 노력은 보상이 없습니다.
CGI의 부상은 스턴트 노동자들의 찬사를 받기위한 투쟁에 한 역할을 할 수 있습니다. 컴퓨터 생성 효과는 관련된 모든 사람에게 훨씬 더 안전한 경험을 제공하지만, 많은 청중은 그러한 비주얼이 아무리 현실적이더라도 포화 상태로 인해 꺼져 있고 '진짜'를 갈망합니다. 스턴트 노조 사이에서 이러한 진전으로 인해 많은 사람들이 직장을 잃게 될 것이라는 두려움이 커지고 있으며, 이는 아카데미가 최고의 스턴트 작업 범주를 포함하는 또 다른 좋은 이유가 될 것입니다. 작업에 대한 가시성이 증가하면 청중에게 그 가치를 상기시킬 것입니다 업계에서.
CGI의 사용 증가는 또한 올해의 가장 크고 가장 인기있는 영화에서 스턴트 팀이 수행하는 지속적인 역할을 감소 시켰습니다. 청중이 관심을 끄는 위업을 거스르는 죽음은 그렇지 않은 경우에도 컴퓨터로 생성되어야한다는 가정이 남아 있습니다. 이 Catch-22 상황은 영화 제작자와 스턴트 팀이 컴퓨터 생성 효과와 실제 효과 사이의 균형을 찾는 데 더 까다로운 결속을하게합니다. 종종 대답은 돈만큼이나 간단합니다. 나중에 누군가에게 애니메이션을 적용하는 것이 더 저렴합니다.
업계의 일부는 영화의 유명 스타를 가릴 경우 스턴트 팀이하는 작업을 인정하기를 주저합니다. 비슷한 주장이 몇 년 전 Darren Aronofsky의 Black Swan에 대한 오스카 캠페인에서 발생했습니다. 이는 발레 작업 스타 Natalie Portman이 그 역할을 위해 한 인상적인 양에 크게 의존했으며, 댄서가 작품에 대한 크레딧을 주장하기 위해 나온 이후의 논란입니다.. 영화 제작은 여전히 협력적인 노력이지만 스턴트 워커 벤 브레이 (Ben Bray)가 언급했듯이 "아카데미는 여전히 중미가 자신의 영웅 인 배우가 실제로 자신의 스턴트를하고 있다고 생각하기를 원한다고 생각합니다."
스턴트 작업자는 과거 아카데미에서 상을 받았지만 명예 또는 기술 오스카에서만 상을 받았으며 메인 쇼인 Hal Needham, Vic Armstrong 및 Yakima Canutt는 모두 지난 50 년 동안 상을 받았습니다. 아카데미의 주요 상이 없다는 문제의 대부분은 산업 정치에 있습니다. 아카데미 자체에는 전체 카테고리를 구성 할 수있는 공연자가 충분하지 않다는 주장이있었습니다 (약 20 명의 공연자가 아카데미 멤버십을 보유하고 있습니다). 성별과 인종에 따라 멤버십을 다양 화하려는 아카데미의 최근 노력이 증가한 것을 감안할 때,이를 영화 산업에서 소외된 영역으로 확장하는 것은 자연스러운 단계 인 것 같습니다.
Screen Actors Guild는 영화와 TV 모두에서 Stunt Ensemble의 Outstanding Performance에 대한 상을 추가함으로써이 분야에서 큰 진전을 이루 었으며 Taurus World Stunt Awards는 수년 동안 업계 최고를 축하해 왔습니다. 그러나 아카데미 시상식은 영화 성과의 정점으로 남아 있으며 앙상블에서 스턴트 작업을 배제하는 것은 부끄러운 실수입니다. 스턴트 작업은 연기 또는 기타 기술적 인 측면만큼이나 주요 영화의 성공에 중요합니다. 수십 년 동안 할리우드를 만드는 데 도움이 된 선구적인 작업을 마친 후 스턴트 직업과 그 노동자가 업계에서 자신의 자리를 차지할 때입니다. 영화 역사도 확보했습니다.