Birdman은 예술성, 가족 및 권력, 인기 및 명성의 차이에 대한 생각을 자극하고 창의적인 탐구를 제공합니다.
에서 박쥐 또는 (무지의 예기치 않은 미덕), 마이클 키튼 전 블록버스터 영화 배우 Riggan 톰슨을한다 - (다시 1990 년대에) 큰 화면에서 만화 영웅 박쥐를 묘사에 가장 기억했다. 20 년이 지나면 Thomson은 더 이상 인기있는 할리우드 상품이 아닙니다. 브로크, 아내 (에이미 라이언)와 헤어지고, 반항적 인 딸 (엠마 스톤)과 멀어지고, 한때 숭배하던 팬들에게 잊혀진 Thomson은 자신이 쓸데없는 해킹이 아니라는 것을 증명하기 위해 시작합니다. Raymond Carver 이야기 "우리가 사랑에 대해 이야기 할 때 우리가 말하는 것"을 기반으로 한 브로드 웨이 쇼에 출연했습니다.
그러나 Thomson이 프로덕션에서 Nick으로 캐스팅 된 배우 (Jeremy Shamos)에 만족하지 않을 때, 그는 마지막 순간에 교체하여 비평가들의 찬사를받은 무대 공연자 Mike Shiner (Edward Norton)를 오디션하여 그 역할을 맡습니다. Shiner의 성실함 (및 방법 연기 접근 방식)에 깊은 인상을받은 Thomson은 사랑에 대해 이야기 할 때 말하는 내용의 첫 번째 미리보기 공연 24 시간 전에 기발한 테마 스파이를 고용합니다. 그러나 Shiner가 첫 번째 공개 리허설에서 장면을 만들 때 Thomson은 자기 의심과 두려움의 소용돌이에 빠지게됩니다. 자신의 재능, 개인적인 관계, 직업 선택을 두 번째로 추측하고 질문을 던집니다. 청중이 기꺼이 그를 다시 사랑해?
Birdman은 멕시코 영화 감독 인 Alejandro González Iñárritu가 각본 및 감독을 맡았습니다. 21 Grams와 Babel로 미국 관객에게 잘 알려져 있습니다. 영화 마케팅에도 불구하고 현재 만화 영화 트렌드에 대한 블랙 코미디 리프로 자리 매김하고 있지만 Birdman은 Iñárritu의 이전 작품-우리의 (종종) 잔인하고 변덕스러운 세계를 탐색하기 위해 고군분투하는 불완전한 사람들의 아트 하우스 탐험과 훨씬 더 일치합니다.. 이를 위해 Birdman은 훌륭한 공연, 매혹적인 영화 촬영법, 그리고 Carver의 이야기와 대중 문화에서 움직이는 효과를 발휘하는 생각을 자극하는 주제별 스레드로 큰 성공을 거두었습니다. 즉, 부리와 장갑 날개를 가진 Keaton의 과다한 복용량을 예상하는 사람들은 실제 영화에서 Birman의 양에 의해 압도 당하고 약간 오도 될 수 있습니다.
지적했듯이 Birdman 예고편과 인쇄물은 Iñárritu의 최신 영화를 Marvel과 DC의 급성장하는 영화 세계에 대한 카운터 프로그래밍으로 자리 매김했지만, 실제 이야기는 배트 수트에서 Keaton의 자신의 역사에 대한 메타 해설은 말할 것도 없습니다. 문제: 문제가있는 관계, 예술적 무결성, 브로드 웨이 대 할리우드, 사랑의 진정한 정의. Birdman은 슈퍼 히어로가 아닌 아버지, 남편, 연인, 비즈니스 파트너, 배우에 관한 것입니다. 활성 플롯 포인트 대신 Birdman은 Thomson의 과거에서 나온 그림자 같은 인물입니다. 무엇보다도 그를 괴롭히는 인물입니다 (자신을 혐오하는 목소리로). 그는 어깨 악마로 거의 볼 수 없지만 배우가 취약 할 때 유혹과 자기 파괴의 원천입니다.Thomson과 Birdman의 상호 작용은 개인적인 야망과 예술에 대한 진지한 시도를 수반하는 함정과 함께 위험과 거부의 여정을 보여줍니다.
Iñárritu는 전제와 대화만으로 이러한 아이디어를 가지고 놀지 않습니다. 영화 제작자는 아카데미 수상 경력에 빛나는 촬영 감독 Emmanuel Lubezki (Gravity)의 도움을 받아 주인공처럼 전체 제작물이 위험을 감수 할 수 있도록했습니다. Iñárritu와 Lubezki는 함께 Broadway 극장 무대를 야심 차게 사용합니다. 건물의 모든 평방 인치를 사용하여 Birdman의 대부분이 한 번의 연속 촬영으로 촬영되었다는 인상을줍니다. 눈에 띄는 휴식 시간이 있지만 그 결과는 여전히 중요한 성과이며, 상호 연결성이 뛰어난 성능을 강조하고 정서적 긴장을 고조시키기 때문에 영화 애호가들은 앞으로 몇 년 동안 해부 될 것입니다.
그래도 영화가 화려한 기믹으로 관객을 Birdman 캐릭터에 투자하도록 속이는 것은 아닙니다. 메인 캐스트는 엄청나게 강하고 모든 멤버는 빛을 발할 시간을받습니다. Keaton은 전직 A 급 슈퍼 히어로 배우로서 자신의 경험을 감안할 때 의심 할 여지없이 더욱 흥미로운 퍼포먼스로 앙상블을 이끌고 있습니다. 그러나 그의 경력에 대한 인식은 흥미로운 내용을 추가 할뿐입니다. Keaton의 성실과 재능은 Thomson으로서 그의 기억에 남는 (그리고 완전히 매혹적인) 변신의 진정한 토대이기 때문입니다. 배우는 오랜 경력과 몇 가지 상징적 역할을 즐겼지만 Birdman은 현재까지 가장 강력하고 설득력있는 작품을 선보입니다.
마찬가지로, 동료 슈퍼 히어로 영화 동창 인 Edward Norton (The Incredible Hulk)과 Emma Stone (The Amazing Spider-Man)은 모두 풍부하고 복잡한 캐릭터의 포장을 풀 수 있습니다. 경쟁하는 자아의 표준 이야기에서 Norton의 Mike Shiner는 얕고 멍청한 캐리커처가 될 것입니다. 이야기의 약자 리드와 함께 머리를 맞대고 포함됩니다. 그러나 Norton과 Iñárritu는 Shiner를 자신의 피부보다 캐릭터를 더 편안하게 구현하는 숙련 된 무대 배우 인 골절 된 현자로 묘사합니다. 이 역할은 Norton에게 특히 재미있는 출발입니다. 배우에게 진정으로 뻔뻔스러운 장면과 자신의 기술을 반영 할 수있는 사려 깊은 플랫폼을 제공합니다. 샘은스톤의 경우도 마찬가지지만 여배우는 할리우드 베테랑의 조연 출연에 성공하고 특히 단 하나의 테이크에서 수행되는 독백에서 절대적으로 빛난다.
Zach Galifianakis, Lindsay Duncan, Andrea Riseborough, Amy Ryan 및 Naomi Watts도 눈에 띄게 등장합니다. 각각은 영화 (및 Carver 단편 소설)의 주요 주제에 대한 양질의 성능과 날카로운 해설을 제공합니다. 특히 수용과 사랑에 대한 다양한 열망을 반영합니다. 그럼에도 불구하고 영화의 처음 두 막은 Birdman의 사이드 캐릭터들에게 상당한 시간을 할애하지만, 세 번째 막에는 대부분의 플레이어가 창문 드레싱에 지나지 않습니다. 이를 위해 캐스트는 주요 기능을 수행하지만 몇 가지 흥미로운 스토리 라인이 다소 해결되지 않은 상태로 남아 있습니다. 이로 인해 감독의 초기 세계 구축에 흥미를 느꼈던 영화 관객이 짜증을 낼 수 있습니다.
Iñárritu는 바이러스 성 비디오와 유명인 가십 칼럼 시대에 사랑과 예술에 대한 매력적인 이야기를 제작했지만 영화의 업적에도 불구하고 Birdman은 모든 사람에게 적합하지는 않을 것입니다. Keaton이 (다시) 행동을 취한 만화 영화 문화에 대한 가벼운 리프를 기대하는 잠재 시청자는 아마도 Iñárritu의 명상적이고 레이어드 블랙 드래 미디에 의해 깜짝 놀라게 될 것입니다. 그럼에도 불구하고 영화의 실험적 스타일에 개방 된 사람들은 Birdman이 우리가 사랑에 대해 이야기 할 때 말하는 것은 말할 것도없고 예술성, 가족, 권력, 인기, 명성의 차이에 대한 생각을 자극하고 창의적인 탐구를 제공한다는 것을 알게 될 것입니다.
트레일러
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Birdman 은 119 분 동안 실행되며 전체 언어, 일부 성적 콘텐츠 및 짧은 폭력에 대해 R 등급을 받았습니다. 지금 극장에서 상영 중입니다.
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