리안의 비참한 헐크 영화에 대해 전혀 몰랐던 15 가지
리안의 비참한 헐크 영화에 대해 전혀 몰랐던 15 가지
Anonim

MCU가 나오기 5 년 전에 Universal Studios는 슈퍼 히어로 영화 역사상 가장 가능성이없는 커플을 만들었습니다. 마블 영화를 감독 할 이상한 후보자 인이 스튜디오는 이안 감독을 두드려 인크레더블 헐크의 첫 번째 주요 영화 각색을 만들었다. Crouching Tiger, Hidden Dragon 및 Brokeback Mountain 과 같은 영화 같은 보석 뒤에있는 마음 은 녹색 거인과 큰 불화를 일으키며 가족 혼란에 대한 오해를 불러 일으킬 것입니다. 출시 된 지 거의 15 년이 지난 지금 Lee의 캐릭터 버전은 잘 렌더링되지 않은 CGI 외모로 대부분 기억되지만 Marvel은 시청자가 자신의 기억에서 영화를 완전히 지우기를 원할 것입니다.

Lee의 영화가 제대로 실행되지 않았던 것처럼 프로젝트에서 나온 긍정적 인 부분은 여전히 ​​많이 있습니다. 당시 Sony의 Spider-Man 프랜차이즈 처럼 성공하지는 못했지만 시청자들에게 Avengers의 창립 멤버 중 한 명을 처음으로 보았고 슈퍼 히어로 영화가 예술적 비전을 가질 수 있음을 보여주었습니다 (종종 혼란 스럽지만).. 궁극적으로 헐크 는 우리 모두가 바랬던 흥행작도 아니고 비판적인 사랑도 아니었지만 하룻밤 사이에 일어난 일이 아닙니다. 영화의 역사는 비참한 결과를 만들기 위해 많은 결정을 내리는 데 수년이 걸렸습니다. 이를 염두에두고 제작 과정을 되돌아 보며 리안의 비참한 헐크 영화에 대해 몰랐던 15 가지 사실 을 공개 합니다.

15 명의 주연 배우로 Tom Cruise, Johnny Depp, Steve Buscemi, Edward Norton 등

전체 길이의 연극 헐크 영화를 향한 첫 걸음이 1990 년에 시작되었을 때, Lou Ferrigno는 텔레비전 용 영화인 The Death of the Incredible Hulk로 10 년 동안 그린 바디 페인트를 착용 한 경력을 막 마무리하고있었습니다. 이안이 승선하자 프로젝트에 붙은 이름이 넘쳐나 기 시작했다.

영화에 접근 한 첫 번째 주요 이름은 A-lister Johnny Depp 이었지만 배우는 결국 프로젝트를 포기할 것입니다. 나중에 이안은 수백만 달러 규모의 블록버스터 에 워치 맨의 명성을 얻은 Billy Crudup을 붙이려 고 시도 했지만 곧 통과했습니다. 시간이지나면서 Tom Cruise, Jeff Goldblum, 심지어 Steve Buscemi와 같은 스타들도 그 부분에 대한 소문이 돌았습니다. 나중에 2008 년 각색 작에서 역할을 맡았던 Edward Norton도 접근했지만 스크립트 문제를보고 한 후 기회를 거절했습니다. 마지막으로 David Duchovny는 결실을 맺지 못했던 2003 년 영화의 DVD로 직접 제작 된 속편에서 큰 녹색 사람을 거의 촬영했습니다.

14 개의 초기 초안에는 The Leader, The Absorbing Man, Zzzax … 및 상어 학교와 같은 악당이 포함되었습니다.

1992 년 Universal에 매장을 설립 한 프로듀서 Avi Arad와 Gale Anne Hurd는 시나리오 작가 Michael France (Cliffhanger, GoldenEye)를 데려와 Hulk 의 첫 번째 초안을 작성했습니다. 원래의 컨셉은 헐크가 테러리스트와 싸우고 있었지만, John Thurman이 대본을 개선하기 위해 도입되었을 때 아이디어는 폐기되어 Tales에서 Astonish 까지 Bruce Banner의 기원 요소를 믹스에 추가했습니다.

90 년대 후반까지 Thurman의 초안은 Zak Penn의 재 작성을 포함하여 헐크와 상어 무리 사이의 전투 장면을 포함하는 변경을 거쳤습니다. 공동 제작자 조나단 헨 슬레이 (Jonathan Hensleigh)는 곤충-인간 잡종으로 변신 한 감마 주입 죄수를 포함하는 또 다른 미사용 개념을 내 놓으면서 처음부터 이야기를 시작했습니다. 2000 년 초, Michael France의 또 다른 대본이 제작을 시작했으며 Absorbing Man, Zzzax 및 Leader를 포함한 한 버전이 악당으로 사용되었습니다. 이안의 승인을 받아 Zzax와 리더가 제거되고 Absorbing Man의 이야기가 Bruce의 아버지의 이야기와 융합되는 최종 대본이 승인되었습니다.

13 Bruce의 아버지로서 Nick Nolte의 역할은 이제 악명 높은 Mugshot으로 이어졌습니다.

2002 년 9 월 11 일, Hulk를 제작 한 지 불과 몇 달 만에 배우 Nick Nolte는 말리부에서 술에 취한 상태에서 운전 혐의로 캘리포니아 고속도로 순찰대에 체포되었습니다. 다음날 공개 될 사진은 깔끔한 머리에 밝은 파란색 하와이안 셔츠를 입은 분명히 흐트러진 놀테를 보여 주었다. 많은 사람들이 배우에게 무슨 일이 벌어지고 있는지 궁금해했기 때문에 수배는 입소문이 될 것입니다.

몇 달 후 놀테는 알코올과의 투쟁을 평생의 질병이라고 부르며 상황에 대해 논평했지만, 그는 통제권을 갖고 싶어했습니다. 놀테의 미친 외모에도 불구하고 그의 거친 머리카락은 실제로 브루스의 아버지 데이비드의 역할에 대한 배우의 방법 접근 방식의 일부였습니다. 인간의 이익을 위해 자신을 인간 기니피그로 사용하는 그림자의 아버지 인물이자 유전 연구원은 그의 페르소나의 일부로 길들여지지 않은 머리카락을 자랑했습니다. 캐릭터를 유지하기 위해 Nolte는 세트 외부의 모습을 유지하면서 자신의 체포가 이제 악명 높은 이유를 설명했습니다.

12 촬영 중 대학생들이 Porta-Potties에서 소변을 멈추지 않을 때 생산이 중단되었습니다.

Hulk 크기의 대규모 제작물을 촬영할 때 잘못 될 수있는 세탁 목록이 있지만 샌프란시스코에서 작업하는 동안 사운드 제작진은 예측할 수없는 문제에 부딪 혔습니다. 장난으로, UC Berkeley의 한 그룹의 학생들이 세트에서 휴대용 변기를 체계적으로 사용하고 소리가 마이크에 캡처되도록 큰 소리로 소변을 보았습니다. 범인을 모아 지역에서 제거하면서 생산은 2 시간 동안 중단되었습니다.

산만 함이 세트장의 배우들에게는 짜증이 났지만, 그들은 결국 사건 이후 진지한 어조로 돌아갈 수 있었다. 현장 장난이 진행됨에 따라 아이디어는 대형 블록버스터 영화에 대한 더 기괴한 아이디어 중 하나 였지만 결국 제작에 참여한 모든 사람에게 사소한 좌절에 불과했습니다.

11 Universal은 영화를 만들기 위해 12 년을 기다렸으므로 특수 효과가 충분할 것입니다.

90 년대의 만화책 재정 붕괴 이후, 마블은 가장 수익성이 높은 독자 브랜드 중 하나에서 문을 닫기 직전에 파산 한 회사로 전환했습니다. 머리를 물 위로 유지하기 위해 만화책 거인은 할리우드로 눈을 돌리고 최고 입찰 스튜디오에 자신의 재산에 대한 영화 권리를 경매했습니다. X-Men과 Spider-Man 권리를 구입하여 뛰어 들었던 Fox와 Sony에게는 적절한시기 였지만, 새로운 인수를 실버 스크린으로 가져 오는 방법에 대한 가장 큰 도전에 직면 한 것은 Universal이었습니다.

예산이 부족한 영화를 작성하려는 여러 번의 시도에도 불구하고 Universal은 화면에서 헐크를 설득력있게 묘사 할 수있는 적절한 기술없이 계속 장애물에 부딪 혔습니다. 프로젝트 제작에 들어가기까지 12 년을 기다린 후에도 많은 사람들은 최종 효과가 다른 대형 스크린의 슈퍼 히어로 블록버스터에 비해 여전히 비현실적으로 보였기 때문에 영화가 더 오래 기다려야 혜택을받을 수 있다고 생각했습니다.

10 Lee Ang Lee는 세트에서 의도적으로 병적 인 톤을 유지했습니다.

은색 스크린에 진정으로 사실적인 헐크를 렌더링하는 기술이 없었음에도 불구하고 이안의 만화책 각색은 시대를 앞서가는 영화였습니다. 아버지와 아들의 이야기를 배경으로 삼아 내면의 괴물을 다루기위한 한 남자의 투쟁을 다루는 헐크 는 작가가 큰 캔버스에 깊이 개인적인 영화를 만들 수있는 기회였습니다.

감독에 따르면 스토리의 영감은 킹콩 , 프랑켄슈타인, 닥터 지킬, 하이드 와 같은 고전 공포 영화에서 나 왔으며 그리스 비극은 캐릭터 개발의 강력한 동기였습니다. 이야기의 어조를 진지하게 유지하기 위해 이안은 곧은 얼굴로 영화에 접근했고 나중에 Eric Bana는 경험을 병적이라고 불렀습니다. 역할을 준비하기 위해 Bana는 맨손으로 권투 시합에 참석해야했으며 배우들은 집중력을 유지하라는 요청을 받았으며 많은 사람들이 촬영 중에 세트가 극도로 조용하다는 것을 기억했습니다. Lee는 확실히 타이트한 배를 달렸습니다.

9 CGI 모델을 완성하는 데 250 만 시간과 1.5 년이 걸렸습니다.

2002 년 3 월 애리조나에서 촬영이 시작되었을 때 이안은 Eric Bana에게 Bruce Banner의 얼터너티브 페르소나를 중심으로 두 편의 영화를 만들 것이라고 말했습니다. 첫 번째 영화는 능숙하게 진지한 멜로 드라마가 될 것이고 두 번째 영화는 큰 녹색 분노 기계의 적절한 모양과 느낌을 얻기 위해 오랜 시간이 소요되는 CGI 무거운 슈퍼 히어로 블록버스터가 될 것입니다.

비하인드 스토리 컴퓨터 애니메이션 작업은 2001 년 Industrial Light and Magic에서 시작되었으며 180 명의 다른 기술자로부터 250 만 시간의 헌신 끝에 2003 년 18 개월 후까지 끝나지 않았습니다. 이 프로젝트는 영화사에서 특수 효과 스튜디오 중 가장 야심 찬 사업 중 하나였습니다. 12,996 개의 텍스처 맵, 1165 개의 근육 움직임 및 100 개의 피부 레이어를 사용하여 캐릭터의 최종 모습은 여전히 ​​팬들에게 큰 실망이었습니다. 타임스.

8 Ang Lee, 모션 캡처를 사용하여 헐크 연주

명상 아트 하우스 그림에서 대서사시까지 모든 것을 만드는 것으로 알려진 아카데미 상을 2 회 수상한 감독 인 이안은 한 장르를 결코 따르지 않고 계속해서 기대에 도전하는 비전가입니다. 헐크 감독의 선택으로 이승엽은 색다른 선택 이었지만, 경계를 넘나 드는 작가라는 명성을 감안할 때 감독에게는 의미가 있었다. 그러나 많은 시청자들이 알고 놀란 것은 Lee가 카메라 뒤의 작업으로 헐크 신화에 추가하지 않았다는 것입니다. 그는 실제로 녹색 짐승을 직접 연기했습니다.

Industrial Light and Magic 스튜디오에서 모션 캡처 슈트를 입은 Lee는 CGI 모델이 원하는 방식으로 움직 이도록하기 위해 Bruce Banner의 분신의 피부를 가졌습니다. 이 작업은 하루 8 시간, 주 2 일, 9 개월 동안 양복을 입어야했다. 감독은 나중에 성능 치료라고 불렀고, 그가 영웅에게 생명을 불어 넣을 때 비명을 지르고 부수면서 자신의 안락한 지대를 벗어날 수있게했다.

7 영화에서 헐크는 더 푸르고 화는 더 커진다

2008 년의 The Incredible Hulk의 경우 Edward Norton의 캐릭터 버전은 완전히 새로운 모습을 취하고 더 어두운 녹색 음영을 변경하고 2003 년 영화의 군사 스타일 컷 위에 긴 헤어 스타일을 흔든 다음 얼굴 캡처 기술을 사용하여 디테일에 적용합니다. 헐크의 몸에 배우의 얼굴. 헐크의 두 번째 연극 버전은 높이가 9 피트에 달할 것이지만, 이안의 경우 마블 캐릭터는 파괴에 익숙해지면서 점점 커져서 화를 낼수록 절정에 도달했습니다.

시청자가 헐크 에서 에릭 바나의 변신을 처음 목격했을 때 그는 9 피트 높이에 서서 회색 빛이 도는 녹색으로 나타납니다. 나중에, 그의 그늘이 더 어두워지고 그는 12 피트와 15 피트의 키로 보이게되는데 이는 배너가 이야기가 진행됨에 따라 그의 감정을 덜 통제한다는 것을 나타냅니다. 영화를 만들기 위해 Industrial Light와 Magic은 각각 배너의 감정 범위를 반영하는 세 가지 버전의 캐릭터를 만들었습니다.

6 의도적으로 어두운 장면이 가난한 CGI를 숨겼습니다.

VFX 작업을 위해 스튜디오에서 셀 수없이 많은 시간을 보냈음에도 불구하고 헐크의 모습을 대중에게 공개 할 때 어느 정도 떨림이있었습니다. 시청자들이 밝은 초록색 야만인의 전체적인 모습에 익숙해 지도록하기 위해 이안은 영화 후반까지 대낮에 캐릭터를 보여주지 않았고 의도적으로 관객의 시선을 가렸다.

제작하는 동안 특수 효과 부서에서는 한 장면이 가장 어려운 것으로 판명되었습니다. 헐크와 감마선을 조사한 3 마리의 개 사이의 전투는 엄청난 비용으로 인해 승무원이 원래 스토리 보드에 기록 된 전투의 3 분의 1 만 촬영할 수있을 정도로 큰 작업이었습니다. 장면에 디테일의 양을 넣었음에도 불구하고 CGI 룩의 많은 결함을 숨기기 위해 싸움은 여전히 ​​어둡습니다.

5 기록적인 두 번째 주 박스 오피스 드롭 기록

현재 Hulk 의 Rotten Tomatoes 점수는 61 %로 신선한 기준을 거의 통과하지 못했지만 시청률은 29 %로 현저히 낮아 당시 영화에 대한 시청자의 강한 싫어함을 반영합니다. 릴리스의. 스매시보다 말이 많은 지나치게 긴 드라마로 비판을 받았던이 영화는 입소문을 빠르게 얻었고 그 결과는 영화의 두 번째 주 매표소에서 나타났습니다.

미국 박스 오피스 정상에 데뷔 한 헐크 는 1 주차에 6,200 만 달러를 벌어 들였지만, 7 일 후이 금액은 1900 만 달러로 무려 69.7 % 하락했습니다. 현재까지이 영화는 전체적으로 1 위를 차지한 영화의 2 주차 수익 감소 기록을 보유하고 있습니다. 그 숫자를 덜 인상적으로 만드는 것은 영화가 총 2 억 4,500 만 달러를 벌어 들였다는 사실입니다. 이는 제작과 마케팅에 거의 같은 금액을 지출 한 후 실패로 간주하기에 충분합니다.

4 애니 마 트로닉 헐크가 제작되었지만 사용되지 않았습니다.

관객들이 이안의 헐크 가 프로이트의 저평가 된 이야기 라고 생각하든 완전히 일관되지 않은 엉망진창 이라고 생각하든, 시청자들은 녹색 거물이 VFX 룸에서 더 많은 시간을 보낼 수 있었다는 것이 일반적인 합의였습니다. Universal은 궁극적으로 영화에 끔찍하게 렌더링 된 CGI Hulk를 등장 시키기로 결정했지만, 제작 회사가 Marvel 캐릭터의 애니 마 트로닉 버전 사용을 고려하는 순간이있었습니다.

고스트 버스 터즈의 Slimer 와 Spider-Man 2 의 Doc Ock와 같은 작품이 등장하는 30 년 경력의 베테랑 특수 효과 아티스트 스티브 존슨이 제작 한 헐크의 완전한 로봇 버전은 부풀어 오른 캐릭터의 실물 크기 버전이었습니다. 이두근은 소매뿐만 아니라 큰 초록색 사람처럼 움직이고 움직이는 손을 확장하고 찢도록 설계되었습니다. 아마도 애니 마 트로닉스 헐크는 잘 풀리지 않았을 것입니다. 그러나 그것은 최소한의 흥미로운 영화를 만들었을 것입니다.

3 애니메이터에 따르면 헐크의 무게는 3452 파운드이고 허리는 130 인치입니다.

Industrial Light and Magic이 Hulk를 위해 한 것과 같은 대규모 특수 효과 작업에 접근 할 때 가능한 가장 정확한 묘사를 달성하기 위해 방대한 양의 연구를 수행해야합니다. 애니메이터에게 이는 영화에 묘사 된 거인의 15 피트 버전이 위협적인 것처럼 보이게 할뿐만 아니라 캐릭터의 치수가 그의 위협 수준과 일치하는지 확인하는 것을 의미했습니다.

Bruce Banner의 분신에 대한 Marvel의 공식 정보에 따르면 Hulk의 무게는 일반적으로 1040 ~ 1400 파운드입니다. 2003 년 버전의 경우 그는 130 인치 허리 선에 3,452 파운드로 그 이상으로 나옵니다. 이 수치에 덧붙여서 그는 평방 인치당 14 톤의 압력을 가할 수 있으며 케블라보다 10 배 더 강한 피부를 가지고 있습니다. 그는 또한 300mph의 최대 속도를 낼 수 있으며 점프 길이는 3-4 마일에 달할 수 있습니다.

2 인크레더블 헐크 (2008)에 느슨하게 연결되어 있습니다

매표소에서의 열악한 상영과 나쁜 입소문으로 얼룩진 명성을 얻은 후 시나리오 작가 James Schamus는 여전히 헐크 의 속편으로 앞으로 나아가기를 희망했습니다. 2006 년 1 월까지 속편은 폐기되었고 Universal은 Marvel Studios의 자금으로 The Incredible Hulk 를 배포 할 것이라고 발표했습니다.

후 헐크 '의 출시, 프로듀서 게일 앤 허드는 "requel"는 MCU가 끄적 호출, 새로운 영화와 리안의 2003 버전 사이의 연결에 재부팅과 속편 모두 댓글을 달았습니다. Banner의 기원은 영화 초반에 다시 시작되었고 영화는 Lee의 버전의 모든 것을 무시했지만 여전히 남미에 숨어있는 캐릭터를 포착하여 헐크 에서 마지막으로 목격되었습니다. 또한 로스 장군이 헐크의 모든 희생자들을 언급하면서 그가이 감독의 영화에서 그가 죽인 사람들의 이름을 고의적으로 명명하는 장면도 있습니다. 당시 헐크 의 릴리스의 MCU는 완전히 작가는 이러한 연결은 해석에 열 떠날 선택한 이유를 설명하는 개발되지 않았다.

1 앞으로 나아갈 헐크 솔로 영화의 부족에 대한 책임

올 가을 토르: 라그나로크 에서 인크레더블 헐크가 아스가르드의 세계와 충돌하는 것을 보게 될 것이지만, 솔로 헐크 영화 영화가 앞으로 나올 가능성은 낮아 보입니다. 일부 생각에도 불구하고 Disney는 솔로 Hulk 기능을 만들 권리가 있지만 90 년대 초에 Universal에 처음 판매 된 이후로 합병증으로 인해 그렇게 할 수 없었습니다.

Sony의 Spider-Man 거래 와 마찬가지로 Universal은 캐릭터에 대한 권리를 잃기 전에 2003의 Hulk 의 속편을 제작하는 데 제한된 시간이 주어졌습니다. Marvel은 2005 년에 제작 권을 되찾았지만 여전히 Universal에 속해있는 배포권은 얻지 못했습니다. 2003 년 영화로 이어진 구조화 된 거래로 인해 모든 배급 수익은 유니버설과 디즈니 (현재 마블을 소유하고 있음)간에 분배 될 것입니다. 유니버셜이 첫 번째 거부권을 가지고 있다는 점을 제외하면 이것은 큰 문제가 아니어야합니다. 즉, 스튜디오가 다른 솔로 헐크 영화 를 배포하려는 아이디어를 거부 할 수 있어 프로젝트가 디즈니에게 높은 위험이 될 수 있다는 것을 의미합니다.

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